Salone del Mobile: altri esclusivi eventi impreziosiscono Milano

Di

Gianluca Bolelli

Pubblicato il
11 apr 2014

Visionnaire: inno al dandismo e “Lost Beauty”
Allestimento speciale sia in fiera che nel Fuorisalone per il marchio bolognese di prodotti di superlusso. E’ un inno dichiarato al dandismo l’ispirazione della nuova collezione Visionnaire 2014, in anteprima al Salone del Mobile dall 8 al 13 Aprile: una proposta che combina i codici stilistici iniziali con una ambientazione architettonica e arredativa molto scenografica. L’atmosfera onirica, al confine con il fiabesco, sembra strizzare l’occhio alla Londra vittoriana del XIX sec; le imponenti cancellate (novità della collezione) in ferro battuto nero introducono a un mondo visionario in cui arte e design dialogano all’unisono. Intanto, nello spazio 'Wunderkammer Visionnaire', galleria permanente nella suggestiva location dell’ex Cinema Cavour, dedicata alla produzione di oggetti di design in edizione limitata e alla presentazione di opere esclusive di artisti e designer in linea con la filosofia del brand di arredamento, viene presentata l'8 aprile (e fino al 28 giugno 2014) la mostra “Lost Beauty-A spectacular tribute to the hidden side of beauty”, con opere di Michele Astolfi - Bertozzi & Casoni - Alessandro Brighetti - CaCO3 - Antonio Fiorini - Daniel Gonzalez Domenico Grenci - Rita Miranda - Diego Scroppo - Nina Surel.

Pierre Mantoux ospita la performance di Carmen Monotti
La boutique Pierre Mantoux, in Via Solferino 12 a Milano, diventa protagonista in occasione del Salone Internazionale del Mobile ospitando, nelle sue vetrine, un’originale performance dell’artista Carmen Monotti. L’evento firmato Pierre Mantoux (che unisce moda, design e arte nella migliore tradizione della maison di hosiery e beachwear Made in Italy) sarà presentato ufficialmente al pubblico martedì 8 aprile dalle ore 18.00. La performance in diretta vedrà Carmen Monotti lavorare la ceramica ricreando su di essa, grazie a speciali tecniche di lavorazione, le caratteristiche trame dei collant per le quali Pierre Mantoux è celebre in tutto il mondo: l’obiettivo è quello di dare vita a un raffinato oggetto di design dall’esclusiva presenza scenica. L’opera realizzata rimarrà poi in esposizione per tutta la durata del Salone del Mobile nella boutique della maison e sarà sublimata e amplificata, all’interno del negozio, dai modelli di calzetteria, esposti per creare un’originale installazione. Carmen Morotti è un’artista contemporanea che, nelle sue opere, rivisita l’antica tecnica della maiolica istoriata facendone rivivere la tradizione nel cuore dell’Umbria, a Deruta, antico borgo dove lei stessa è nata e che conserva la tradizione di questa antica arte rinascimentale. Avvalendosi dell’ausilio di una fornace storica, Carmen Morotti attinge alla cultura figurativa del 1500 per rielaborarne le forme sinuose e per rivestirle con i colori degli artisti contemporanei, rendendole adatte a un interior design di gusto attuale.

Christies e le opere Just One Piece di Alessandro Gedda
In occasione della kermesse milanese del Fuorisalone, dall’8 al 13 aprile, gli arredi firmati Just One Piece trionferanno nelle vetrine della boutique di Christies, azienda italiana specializzata nel settore della corsetteria e della lingerie, in Corso Vercelli, 51 a Milano. Un’installazione volta a celebrare l'eleganza, la seduzione, l'unicità e la creatività del Made in Italy che ospiterà un cocktail nella serata del 9 aprile dalle ore 18.30. Per l’occasione, sarà possibile ammirare cinque oggetti di grande pregio realizzati dall'artista e designer di fama internazionale Alessandro Gedda, abbinati alle creazioni di Christies, volte ad esaltare la femminilità con le sue forme. Cascate Made with Swarovski Elements, tessuti altamente ecologici in grado di rimodellare la silhouette, pietre preziose minuziosamente applicate a mano e una nuovissima fragranza tutta al femminile accompagneranno le creazioni Just One Piece.

Tokyo Designers Week presenta l'esposizione "Tokyo Imagine"
La Tokyo Designers Week di Milano presenterà "Tokyo Imagine", mostra che si pone l'obiettivo di spiegare e raccontare la creatività e la tecnologia che caratterizzano Tokyo applicandole al design, all'arte, al fashion d'avanguardia, alla musica, alle arti mediali e al cibo. "Tokyo Imagine" sarà al Padiglione Visconti, in Via Tortona, 58 a Milano, dall'8 al 13 aprile, dalle 10 alle 21.00.

Falconeri con Claire-Anne O'Brien e Gan-Rugs
In occasione del Salone del Mobile di Milano, le vetrine del marchio italiano di abbigliamento sono dedicate alle creazioni della textile designer inglese Claire-Anne O'Brien e dell'azienda spagnola Gan-Rugs.

Signorvino & Digital Touch insieme al Fuorisalone
Per il Fuorisalone 2014, Signorvino (catena di enoteche ideata dal patron del Gruppo Calzedonia) e Digital Touch hanno organizzato un aperitivo giovedì 10 dalle 18 in Piazza Duomo, angolo Corso Vittorio Emanuele. Digital Touch progetta e realizza oggetti e complementi d’arredo in cartone di design, con la tecnica dell’incollaggio lastra su lastra, la quale rende l’oggetto molto resistente, leggero da trasportare ed allo stesso tempo gli conferisce una finitura particolare. Le lavorazioni in cartone permettono un’infinita possibilità di personalizzazioni in termini di forme e di colori. La produzione avviene a mano ed in Italia utilizzando esclusivamente cartoni riciclati e riciclabili, il tutto avviene presso la sede del brand e non è fatto realizzare da terzi.

FontanaArte e C.P. Company celebrano il 60° Aanniversario della lampada “Fontana”
In occasione della Settimana del Design, dall’8 al 13 aprile, C.P. Company, il brand nato nel 1973 dalla fantasia creativa di Massimo Osti e dal 2010 di proprietà di FGF Industry, ospita all'interno dei suoi spazi milanesi di Via Manzoni, 16/A la celebrazione dei 60 anni di un'icona del design: la lampada “Fontana” (nota anche con il nome di “1853”), disegnata nel 1954 dal maestro vetraio francese Max Ingrand, all'epoca direttore artistico della società FontanaArte. Per l'occasione Enzo Fusco (AD del gruppo FGF), e i due stilisti del brand C.P. Company, Massimo Pungetti e Paul Harvey, hanno realizzato un'edizione speciale della loro “Goggle Jacket” utilizzando un tessuto che ricreasse le trasparenze e l'effetto del vetro.

John Richmond feat. POWDER
La Maison John Richmond si veste di un tocco esotico in occasione del Salone del Mobile 2014 grazie alla partnership con POWDER, che presenta in esclusiva alcuni pezzi della nuova linea “Master Collection” di Smania. Studiata dall’interior designer Rune Ricciardelli, l’installazione sarà protagonista delle vetrine della boutique John Richmond, situata in Via Verri angolo Via Bigli, dal 7 al 21 aprile, e vede protagonisti fondi ispirati a palme tropicali, caldo palissandro e riflessi bronzei, per un’atmosfera calda e avvolgente.

BRAZIL S/A - "A laboratory for sustainability"
Perfettamente integrato nel contesto dell'edizione 2014 di BRAZIL S/A, dedicata alla riscoperta delle origini del design brasiliano, Artistartesão presenta l'esposizione "A laboratory for sustainability", una selezione dei migliori manufatti di arte popolare brasiliana. Non semplici oggetti artigianali, ma piccole opere d'arte utili per il vivere quotidiano, a volte anche indossabili. È una visione del Brasile completamente originale e innovativa, che va oltre l'immagine dello stereotipo tradizionale brasiliano quella che si vuole trasmettere attraverso questa mostra, che si caratterizza per essere un'occasione a Milano per conoscere meglio il Brasile. Al centro della mostra la figura dell'artista-artigiano capace di far sopravvivere la cultura della manualità attraverso il suo lavoro.

Brera Design District: più di 75 eventi aderenti
In continuità con l’edizione precedente, il cui tema era una riflessione critica sulle forme e i valori della qualità tra “fare Artigianale e pensare Industriale”, Brera Design District presenta per il 2014 “Lezioni di Design” e propone il tema “Be District: creare connessioni, comunicare innovazione”. Lezioni di Design è una riflessione che ha per obiettivo la promozione della cultura del progetto, dove la storia del design e le esperienze sul campo sono la chiave di lettura del contemporaneo che va di pari passo con l’innovazione.
 Tra le iniziative in programma la proiezione in Mediateca di 20 documentari della collana "Lezioni di Design", un progetto di Stefano Casciani, Anna Del Gatto, Maurizio Malabruzzi, condotto da Ugo Gregoretti e prodotto da Rai Educational insignito del “Compasso d'Oro”. 

È stato istituito il 'Premio Brera Design District', dedicato a chi si distingue in campo internazionale con progetti capaci di generare innovazione e contenuti di alto valore, che vede premiata in questa edizione Ambra Medda, co-fondatrice di Design Miami e creative director di L’ArcoBaleno.

 Prezioso sarà anche il contributo sul tema offerto da AIS/Design, l’Associazione Italiana degli Storici del Design; con loro ci si propone di attivare un dibattito e un palinsesto di attività alla scoperta della storia del design attraverso una chiave di lettura innovativa, funzionale anche alla definizione di nuove strategie di marketing per le aziende dell’indotto.

Dimensione Danza espone “STRONG FRAGILITY”
“STRONG FRAGILITY” è un'esposizione che celebra la danza attraverso il design, una rassegna di oggetti progettati in esclusiva per Dimensione Danza da Matteo Zorzenoni e realizzati artigianalmente. Vasi, lampade e caraffe come reinterpretazione astratta del mondo della danza, che rivela la sua potenza espressiva anche nel design. L’esposizione è aperta al pubblico per tutta la durata della Settimana del Design, c/o il flagship store Dimensione Danza, in Corso Europa a Milano.